코가 마사오
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1. 개요
코가 마사오는 일본의 작곡가로, 1904년에 태어나 1978년에 사망했다. 그는 1931년 일본 컬럼비아의 전속 작곡가가 되어 '술은 눈물인가 한숨인가', '녹색 지평선', '도쿄 랩소디' 등 많은 히트곡을 작곡했다. 1958년에는 일본 작곡가 협회를 창설하고 초대 회장을 맡았으며, 1964년에는 '유'를 작곡하여 일본 레코드 대상을 수상했다. 사후 국민 영예상을 받았다. 후쿠오카현 오카와시에는 고가 마사오 기념관이, 도쿄 시부야구에는 고가 마사오 음악 박물관이 있다.
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코가 마사오 - [인물]에 관한 문서 | |
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인물 정보 | |
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본명 | 고가 마사오 (古賀正夫) |
출생일 | 1904년 11월 18일 |
출생지 | 후쿠오카현 미즈마군 다구치촌 (현재의 오카와시) |
사망일 | 1978년 7월 25일 |
사망 장소 | 도쿄도 시부야구 요요기 |
직업 | 작곡가, 기타 연주자, 만돌린 연주자 |
활동 기간 | 1931년 – 1978년 |
장르 | 유행가, 가요곡, 엔카 |
사용 악기 | 기타, 만돌린 |
학력 | 메이지 대학 상학부 졸업 |
음반사 | |
레이블 | 테이치쿠 레코드 닛폰 컬럼비아 닛폰 빅터 |
관련 정보 | |
별칭 | "고가 멜로디" (古賀メロディー, Koga merodī) |
2. 생애
후쿠오카현에서 태어나 7살 때 아버지가 사망한 뒤 조선으로 건너갔다. 인천과 경성(현 서울)에서 살았으며, 경성선린상업학교 3학년 때 만돌린을 처음 접했다. 1923년 메이지 대학에 입학, 졸업 후 1931년 일본 컬럼비아 전속 작곡가로 활동했다. 1978년 7월 25일 사망했고, 같은 해 8월 4일 국민영예상을 수상했다.[6][7]
엔카 장르를 확립한 것으로 알려져 있으나, 고가 자신은 류코카 작곡가라고 생각했다. 후지야마 이치로, 미소라 히바리 등 많은 가수들의 곡을 작곡했다. 그의 노래는 파라다이스, 게이샤의 추억 등 다양한 영화에서 서양 관객들에게 들렸다. 1958년부터 1978년까지 일본 작곡가 협회 초대 회장을 역임했다. 그의 업적을 기리기 위해 시부야에 고가 마사오 음악 박물관|古賀政男音楽博物館|Koga Masao Ongaku Hakubutsukan일본어이 건립되어 그의 작품 관련 전시물과 기념품을 관람할 수 있다.
2. 1. 유년기 (1904년 ~ 1922년)
1904년 후쿠오카현 미즈마군 다구치촌(현 오카와시)에서 8남매 중 여섯째로 태어났다.[6][7] 1910년 (5세) 아버지가 사망했다. 1912년 (7세) 어머니, 누나, 남동생과 함께 조선으로 이주하여, 인천과 경성(현 서울)에서 성장했다. 경성선린상업학교(현 선린인터넷고등학교) 3학년 때 형에게 만돌린을 선물받고 음악가의 길을 지망하게 되었다.[6][7]2. 2. 청년기 (1923년 ~ 1930년)
1923년 메이지 대학 예과에 입학하여 메이지 대학 만돌린 클럽 창설에 참여했다.[8] 당시 메이지 대학 만돌린 클럽에서는 보타키아리, 라우다스, 바치 등의 만돌린 대곡이 연주되었는데, 고가 자신도 난곡 '환상적 광상곡'(로마노)을 독주하는 등 활동을 보였다. 1928년 여름, 여행지인 아오네 온천 부근 산속에서 면도칼 자살을 시도했지만, 동행했던 친구가 발견하여 미수에 그쳤다.[11] 이때 보았던 자오의 저녁 노을에서 명곡 '그림자를 쫓아서'의 시상이 떠올랐다고 전해진다. 1980년에는 그곳에 '그림자를 쫓아서' 노래비가 세워졌다.[9] (관련: 아오네 양관).1928년 가을 정기 연주회는 그해 봄에 개관한 메이지 대학 기념관 강당에서 개최되었는데,[10] 이때 사토 치야코를 알게 되었다. 이 무렵 '음악은 화(和)와 같다'는 이념이 생겨났다. 1929년 봄, 대학 졸업 후 지도자가 되어 음악 활동을 이어갔다.[11] 1929년 6월, 메이지 대학 만돌린 클럽 정기 연주회에서 '그림자를 쫓아서'(왈츠·기타 합주)를 발표했다. 그해 말, 사토 치야코의 노래와 만돌린 오케스트라를 이끌고 '글의 향기' 등 자신의 작품을 빅터에서 녹음했다. 1930년 가을, 빅터에서 '그림자를 쫓아서'와 '니혼바시에서'를 사토 치야코의 노래로 녹음했다. 이때는 아직 만돌린·기타 연주자 "'''고가 마사오'''"였다. 이 노래는 미야기현 가와사키정의 풍경을 모티브로 한 것으로 전해지며, 당시 죽음의 문턱에 몰린 고가가 가와사키정의 숲을 걷다가 정신을 차리고 이 노래를 썼다고 한다.
2. 3. 작곡가로서의 활동 (1931년 ~ 1945년)
1931년, 일본 컬럼비아 전속 작곡가가 되었다. 처음에는 작곡에 자신이 없어 문예부 사원을 희망했지만, 결국 작곡가로 계약했다. 이때 도쿄 음악학교 재학 중이던 후지야마 이치로를 만난 것이 코가 마사오의 인생을 크게 바꾸는 계기가 되었다. 후지야마 이치로의 가창 표현이 코가 마사오의 재능을 꽃피운 것이다. 『술은 눈물인가 한숨인가』, 『언덕을 넘어서』, 『그림자를 그리워하며』 3곡이 SP 레코드로 발매되었고, 이후 많은 히트곡을 세상에 내놓았다 (후지야마는 도쿄 음악학교 졸업 후 빅터 전속이 된다).[12]1933년 마츠다이라 아키라가 부른 『서커스의 노래』가 히트했지만, 직후 이혼 소동 등으로 몸이 상해 1933년 만추부터 이듬해까지 이토시에서 요양했다. 이듬해 1934년, 컬럼비아에서 테이치쿠로 이적했다. 빅터에서 맞이한 후지야마 이치로, 딕 미네, 쿠스노키 시게오, 미치요 등을 기용하여, 『녹색 지평선』, 『두 사람은 젊어』[12], 『도쿄 랩소디』, 아아, 그런데도, 『푸른 양복으로』, 『인생의 가로수길』 등의 히트곡을 발표했다.
1938년 가을, 외무성의 음악 문화 친선 사절로 도미하여, 하와이, 아르헨티나를 방문했다. 도미 직전에 컬럼비아로 복귀했다. 1939년 가을, 미국 NBC 방송에서 코가의 작품이 다루어져, 전 세계를 향해 15분 동안 방송되었다. 귀국 후에는 『누군가 고향을 그리워하지 않을 수 있을까』, 『눈먼 천둥새』, 신부 거울, 『그리운 노랫소리』 등이 히트곡이 되었다.
2. 4. 전후 활동 (1946년 ~ 1978년)
태평양 전쟁 이후 1948년 오미 토시오가 부른 유노마치 엘레지가 히트했다. 같은 해에 "고가 기타 가요 협회"(후의 고가 기타 학원)를 설립했다.1960년대에는 미소라 히바리의 노래 작곡을 맡았다. 1964년 발표된 유는 190만 장을 판매하여 1965년 제7회 일본 레코드 대상을 수상했다. 이듬해 1966년 발표된 슬픈 술도 145만 장을 판매하여 밀리언 셀러가 되었다.
1958년 일본 작곡가 협회를 창설하여 초대 회장이 되었다. 이듬해 핫토리 료이치 등과 함께 일본 레코드 대상을 만들었다.
1965년 이후에는 다이쇼금 보급에도 힘썼으며, 자작곡의 다이쇼금 레코드, 오리지널 브랜드의 개량 다이쇼금 "KOGA TONE(고가 톤)"을 판매했다.
2. 5. 만년 및 사후 (1974년 ~ 현재)
1974년 히로시마 평화 음악제 실행 위원장을 맡았다.[13] 시마쿠라 치요코를 위해 제작한 「히로시마의 어머니」가 그의 마지막 레코드가 되었다.[13]1978년 6월 17일, 메이지 대학 만돌린 클럽 제102회 정기 연주회 (스기나미 공회당)에서 지휘를 맡은 것이 코가 마사오의 마지막 공식 석상이었다.
1978년 7월 25일 오후 1시 15분, 도쿄 요요기 자택에서 급성 심부전으로 사망, 향년 73세. 사망 10일 후인 8월 4일, 1977년 오 사다하루에 이어 사상 두 번째이자 작곡가로서는 처음으로 국민 영예상을 수여받았다.
1998년 7월, 일본 컬럼비아에서 16장 세트 CD-BOX 『코가 마사오 전집』이 발매되어 3,000 세트를 판매했다.[14]
3. 주요 작품
고가 마사오일본어의 주요 작품은 다음과 같다.
발표 연도 | 곡명 | 가수 |
---|---|---|
1931년 | 언덕을 넘어서 (키네마 영화 "언니" 주제가) | 후지야마 이치로 |
1931년 | 술은 눈물인가 한숨인가 | 후지야마 이치로 |
1931년 | 요즘 저는 우울해요 | 아와야 노리코 |
1931년 | 창에 기대어 | 세키 타네코 |
1931년 | 캠프 소곡 | 후지야마 이치로 |
1931년 | 달의 해변 | 카와하라 키쿠에 |
1931년 | 스키의 노래 | 후지야마 이치로 |
1932년, 1968년 | 그림자를 그리워하며 | 후지야마 이치로 (1932년 버전), 모리 신이치 (1968년 버전) |
1932년 | 니혼바시에서 | 세키 타네코 |
1933년, 1937년 | 강해져 줘 | 와타나베 미츠코 (1933년 버전), 스기 쿄지·미치노 (1937년 버전) |
1933년 | 서커스의 노래 | 마츠다이라 아키라 |
1933년 | 정말로 그렇다면 | 아카사카 코우메 |
1933년 | 올 거야, 올 거야 서커스 | 아와야 노리코 |
1933년 | 방랑자 | 나카노 타다하루 |
1933년 | 도쿄 축제 | 불명 |
1935년 | 저녁 무렵 희미하게 | 마츠시마 시코 |
1935년 | 남자의 진심 | 쿠스노키 시게오 |
1935년, 1958년 | 녹색 지평선 (닛카츠 영화 "녹색 지평선" 주제가) | 쿠스노키 시게오 (1935년 버전), 아오키 코이치 (1958년 버전) |
1935년 | 두 사람은 젊어 (닛카츠 영화 "엿보인 신부" 주제가) | 딕 미네, 호시 레이코 |
1935년 | 유카리의 노래 | 딕 미네 |
1935년 | 백의의 가인 | 딕 미네 |
1935년 | 하얀 동백의 노래 | 쿠스노키 시게오 |
1935년 | 하이킹의 노래 | 쿠스노키 시게오 |
1936년 | 도쿄 랩소디 | 후지야마 이치로 |
1936년 | 남자의 순정 | 후지야마 이치로 |
1936년 | 도쿄 아가씨 | 후지야마 이치로 |
1936년 | 자비심새 (닛카츠 영화 "자비심새" 주제가) | 쿠스노키 시게오 |
1936년 | 여자의 계급 (닛카츠 영화 "여자의 계급" 주제가) | 쿠스노키 시게오 |
1936년 | 회상곡 | 후지야마 이치로 |
1936년 | 啄木의 노래 | 쿠스노키 시게오 |
1936년 | 아아, 그런데도 | 미치노 |
1936년 | 우리 아내에게는 턱수염이 있어 | 스기 쿄지·미치노 |
1936년 | 안주인 삼일 천하 | 스기 쿄지·미치노 |
1936년 | 사랑의 작은 창 | 딕 미네 |
1937년 | 파란 양복으로 | 후지야마 이치로 |
1937년 | 인생의 가로수길 | 딕 미네 |
1937년 | 뻗으면 뻗어 | 쿠스노키 시게오 |
1937년 | 진실 일로의 노래 | 쿠스노키 시게오 |
1937년 | 국경을 넘어 | 쿠스노키 시게오 |
1937년 | 청춘 일기 | 후지야마 이치로 |
1937년 | 도굥 샹송 | 쿠스노키 시게오·미치노 |
1937년 | 그런 건 싫어 | 미치노 |
1937년 | 군국의 어머니 (닛카츠 영화 "국가 총동원" 주제가) | 미치노 |
1937년 | 총후의 적성 | 오쿠다 에이코 |
1937년 | 도쿄 본 오도리 | 후지야마 이치로·미치노 |
1937년 | 아버지의 노래 시계 | 코가 히사코 (스가와라 츠즈코) |
1937년 | 소 코난 | 코가 히사코 (스가와라 츠즈코) |
1937년 | 동원령 | 쿠스노키 시게오 |
1938년, 1959년 | 인생 극장 | 쿠스노키 시게오 (1938년 버전), 무라타 히데오 (1959년 버전) |
1938년 | 환희의 언덕 | 후지야마 이치로 |
1940년 | 누군가 고향을 생각하지 않을까 | 키리시마 노보루 |
1940년 | 그리운 노랫소리 | 후지야마 이치로·후타바 아키코 |
1940년, 1965년, 1969년 | 눈 먼 천둥새 | 키리시마 노보루·미스·콜롬비아 (1940년 버전), 시마쿠라 치요코 (1965년 버전), 오오카와 에이사쿠 (1969년 버전) |
1940년, 1965년, 1969년, 1970년 | 신부 거울 | 키리시마 노보루·후타바 아키코 (1940년 버전), 시마쿠라 치요코 (1965년 버전), 안토니오 코가 (1969년 버전), 오오카와 에이사쿠 (1970년 버전) |
1940년 | 신부 모양 | 키리시마 노보루·미스·콜롬비아 |
1940년 | 봄은 어디에 | 후지야마 이치로·후타바 아키코 |
1940년 | 꽃 피는 인생 | 키리시마 노보루 |
1940년 | 서로 부르는 노래 | 키리시마 노보루·키쿠치 쇼코 |
1940년 | 뱀 공주 두루마리 | 시무라 미치오·오쿠야마 아야코 |
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1943년 | 그리운 번사 | 키리시마 노보루·키쿠치 쇼코 |
1944년 | 승리의 날까지 | 키리시마 노보루 |
1944년, 1949년 | 달밤의 배 | 나미히라 아키오 (1944년 버전), 오우미 토시로 (1949년 버전) |
1946년 | 여행 배우의 노래 | 키리시마 노보루 |
1946년 | 미인의 노래 | 키리시마 노보루 |
1946년 | 슬픈 대나무 피리 | 오우미 토시로·나라 미츠에 |
1946년 | 소녀 배 | 키리시마 노보루·나라 미츠에 |
1946년 | 뒷골목 세레나데 | 키리시마 노보루·후타바 아키코 |
1947년 | 청춘의 약속 | 키리시마 노보루·와타나베 하마코 |
1947년, 1948년 | 여행의 무희 | 키리시마 노보루 (1947년 버전), 키리시마 노보루·후타바 아키코 (1948년 버전) |
1948년 | 홍작의 노래 | 키리시마 노보루 |
1948년 | 사랑의 만주사화 | 후타바 아키코 |
1948년 | 온천 마을 엘레지 | 오우미 토시로 |
1948년 | 비 오는 밤 기차 | 나라 미츠에 |
1948년 | 시베리아 엘레지 | 이토 히사오 |
1948년 | 삼백 예순다섯 밤 | 키리시마 노보루·마츠바라 미사오 |
1948년 | 그 꿈 이 노래 | 키리시마 노보루·후타바 아키코 |
1949년 | 항구의 연가 | 츠루타 로쿠로 |
1949년 | 인간 모양 | 키리시마 노보루 |
1949년 | 긴자 샹송 | 키리시마 노보루·후타바 아키코 |
1949년 | 희망에 불타 | 이토 히사오·키리시마 노보루·오우미 토시로·후타바 아키코·나라 미츠에·후지야마 이치로·타카쿠라 토시 |
1949년, 1951년 | 돈코절 | 쿠보 사치에·쿠스노키 시게오 (1949년 버전), 쿠보 사치에·카토 마사오 (1951년 버전) |
1950년 | 빨간 구두의 탱고 | 나라 미츠에 |
1950년 | 하와이의 밤 | 키리시마 노보루 |
1950년 | 겐카이 시부키 | 키리시마 노보루 |
1951년 | 달이 떴다 떴다 | 키리시마 노보루·쿠보 사치에 |
1951년 | 파란 가스등 | 오카모토 아츠로 |
1951년 | 교토 연가 | 키리시마 노보루·쿠보 사치에 |
1951년 | 좋은 곳 축제 | 키리시마 노보루·쿠보 사치에 |
1952년 | 게이샤 왈츠 | 카구라자카 한코 |
1952년 | 백호대 | 키리시마 노보루 |
1952년 | 기타 달밤 | 키리시마 노보루 |
1952년 | 부초 극단의 노래 | 키리시마 노보루 |
1952년 | 그리운 그 거리 | 키리시마 노보루 |
1952년 | 이런 나로서는 안됐어 | 카구라자카 한코 |
1953년 | 이런 예쁜이 못 봤어 | 카구라자카 한코 |
1953년 | 보지 말아요 달님 | 카구라자카 한코 |
1953년 | 이시카리 엘레지 | 키리시마 노보루 |
1953년 | 항구 마을 안녕 | 키리시마 노보루 |
1953년 | 자비엘의 종 | 아오키 코이치 |
1953년 | 모치의 론 / 젊은 시절은 두 번 없어 | 카구라자카 한코·아오키 코이치 |
1954년 | 스무 살의 청춘 | 아오키 코이치 |
1954년 | 달의 조선 해협 | 아오키 코이치 |
1954년 | 호반의 기타 | 키리시마 노보루 |
1954년 | 이세 오도리 | 키리시마 노보루·쿠보 사치에 |
1955년 | 린도 고개 | 시마쿠라 치요코 |
1955년 | 피레네 산의 남자 | 오카모토 아츠로 |
1955년 | 마도로스 자장가 | 키리시마 노보루 |
1955년 | 시라나미 오인 남 | 키리시마 노보루·쿠보 사치에·오카모토 아츠로 외 |
1955년 | 딸 배 선수 | 미소라 히바리 |
1956년 | 파도의 남자 | 미소라 히바리 |
1956년 | 도시에 꽃이 지는 밤은 | 아오키 코이치 |
1956년 | 추억은 그리운가 | 키리시마 노보루 |
1956년 | 눈 먼 화장 | 키리시마 노보루·시마쿠라 치요코 |
1957년 | 에도의 어둠 타로 | 미소라 히바리 |
1957년 | 청춘 사이클링 | 코사카 카즈야 |
1957년 | 영원히 대답하지 않아 | 시마쿠라 치요코 |
1957년 | 바쿠로 일대 | 무라타 히데오 |
1957년 | 흐르는 여행 씨름 | 키리시마 노보루·시마쿠라 치요코 |
1957년 | 애정 일로 | 키리시마 노보루 |
1958년 | 무법송의 일생 | 무라타 히데오 |
1958년 | 추억 씨, 오늘은 | 시마쿠라 치요코 |
1959년 | 긴자 지하실의 여자 | 코롬비아 로즈 (초대) |
1960년 | 하얀 작은 손가락의 노래 | 시마쿠라 치요코 |
1960년 | 꽃 지는 시모다 | 시마쿠라 치요코 |
1963년 | 도쿄 올림픽 음두 | 미나미 하루오, 외 |
1964년 | 유연 | 미소라 히바리 |
1964년 | 거짓말쟁이 갈매기 | 코바야시 사치코 |
1965년 | 오시마 센타로 | 미소라 히바리 |
1965년 | 유연의 남자 | 미소라 히바리 |
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4. 영화 음악
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사욘의 종 (1943년, 시미즈 히로 감독)
미인 (1946년, 와타나베 구니오 감독)
일곱 개의 보석 (1950년, 사사키 케이스케 감독)
5. 출연
- 빅 쇼 (1976년 2월 22일 · 29일, NHK 종합)
- 이 사람과 이야기하자 (1977년, NHK 종합)
6. 주요 문하
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- 안토니오 코가
- 이노마타 코쇼
- 오미 토시로
- 오오카와 에이사쿠
- 고바야시 사치코
- 카야마 아키오
- 츠루오카 마사요시
- 난고 타츠야
- 무라타 히데오
- 미카와 켄이치
- 야마모토 타케하루
- 루나 켄조
- 단 신야
```
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7. 기념 시설
도쿄 시부야에 고가 마사오의 업적을 기리기 위한 고가 마사오 음악 박물관이 건립되어, 방문객들은 그의 작품을 특징으로 하는 전시물과 기념품을 관람할 수 있다.[2]
7. 1. 고가 마사오 기념관 (후쿠오카현 오카와시)
1982년 고가 마사오가 탄생한 후쿠오카현 오카와시에 기념관이 개설되었다. 이곳에는 고가와 관련된 사진, 친필 악보, 국민 영예상 등 현창 자료들이 전시되어 있으며, 인접한 곳에는 복원된 생가가 있다.7. 2. 고가 마사오 음악 박물관 (도쿄도 시부야구)
1997년 고가 마사오가 자택을 소유했던 시부야구우에하라 부지에 개관했다. (재)고가 마사오 음악 문화 진흥 재단에서 운영한다. 일본음악저작권협회(JASRAC) 본부와 같은 건물에 있으며, 고가 관련 자료 전시, 대중음악 관련 기획 전시, 음악 정보실 등이 있다.[2]관내에는 고가의 약력 소개 및 자택 모형, '대중음악의 전당' 수상자 부조 전시, 고가 작품과 '대중음악의 전당' 현창자의 악곡 음원을 주문형 비디오 방식으로 시청할 수 있는 터치 패널식 PC, 음악 관련 도서를 비치한 음악 정보실이 설치되어 있다.[2]
7. 3. 아오네 양관
애용하던 악기와 악보 등의 유품이 전시되어 있다.8. 고가 마사오 음악 문화 진흥 재단
1979년 일반 재단 법인으로 설립되었다. 고가 마사오의 작품을 계승하고 진흥하기 위한 활동과, 가요 관련 이벤트의 주최나 공동 주최 등을 지원하고 있다. 고가 마사오 음악 기념관이 개관한 후에는 기념관 운영이 주된 사업이 되었다.
9. 고가 마사오 기념 '오카와 음악제'
古賀政男記念大川音楽祭|고가 마사오 기념 오카와 음악제일본어는 고가 마사오의 업적을 기리고, 오카와시의 음악 문화 진흥과 코가 멜로디 계승을 위해 개최되는 가요 콩쿠르이다.
과거 참가자로는 히카와 키요시(1996년도 일반 가요 부문 최우수상), 기타야마 타케시, 오카 코지로우 등이 있다.
10. 고가 마사오를 연기한 배우
- 우에하라 켄: 1949년 신토호 영화 『그림자를 그리며』에서 젊은 날의 고가를 모델로 한 "가가 토시오"를 연기했다. 이 영화는 고가 자신이 원안을 맡았다.
- 와카오 텟페이: 1977년 NHK 연속 TV 소설 『가장 빛나는 별』에서 청년기의 고가를 연기했다.
- 아츠미 키요시: 1979년 NHK가 고가 마사오 타계 1주년 추도 프로그램으로 방송한 다큐멘터리 드라마 『몇 산하를 넘었지만 ~쇼와의 마음 고가 마사오~』[17]에서 청년기부터 만년의 고가를 연기했다.
- 카타오카 츠루타로: 1992년 TV 오사카 개국 10주년 기념 기획으로 TV 도쿄 계열에서 방송된 『고가 마사오 이야기』에서 중년기부터 만년의 고가를 연기했다.
- 노다 요지로: 2020년 NHK 연속 TV 소설 『에일』에서 청년기의 고가를 모델로 한 "코가레 마사토"를 연기했다.
참조
[1]
뉴스
New Jazz Wave To Sweep U. S.: Band Leader Vincent Lopez Says Japanese Swing Music on Its Way
https://www.newspape[...]
The Idaho Statesman
1937-07-15
[2]
웹사이트
古賀政男
https://kotobank.jp/[...]
2021-11-09
[3]
웹사이트
古賀政男のあゆみ
http://www.koga.or.j[...]
2021-11-09
[4]
웹사이트
第6部・演歌巡礼<7>古賀政男 日本的歌唱を熟知し作曲
http://www.nishinipp[...]
Nishinippon Shimbun
2006-12-19
[5]
웹사이트
Koga Memorial Museum
http://americanairli[...]
American Airlines
2010-01-09
[6]
뉴스
【海峡を越えて】埋もれた日韓歌謡史 第1部(4)演歌のルーツはどこに?
産経新聞
2008-11-16
[7]
뉴스
【海峡を越えて】埋もれた日韓歌謡史 第3部(1)菅原都々子の涙
産経新聞
2009-03-17
[8]
서적
評伝 古賀政男 日本マンドリン&ギター史
彩流社
2015-10-20
[9]
웹사이트
青根温泉:古賀政男歌碑
https://www.miyatabi[...]
[10]
문서
青春よ永遠に:明治大学マンドリン倶楽部半世紀の歩み
1972
[11]
웹사이트
古賀政男と明治大学マンドリン倶楽部
https://www5e.biglob[...]
[12]
문서
扇ひろ子と共演した音源が残っている。
[13]
서적
신판 일본 유행가사 하
사회사상사
[14]
뉴스
時代を照らした流行歌50年(20)昭和53年 古賀政男さん死去
日刊スポーツ
2000-01-07
[15]
웹사이트
역사
http://j-scat.jp/his[...]
日本作詞作曲家協会
[16]
웹사이트
大川音楽祭
http://www.kumin.ne.[...]
古賀政男記念館
[17]
웹사이트
드라마 幾山河は越えたれど-昭和のこころ・古賀政男
https://www2.nhk.or.[...]
NHK
2021-04-26
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